このブログは、幸運にもHR/HMが隆盛を極めた80年代をリアルタイムで体感できた私の独断と偏見で綴っています。
当時の熱い息吹きを、これから聴き始める方々に少しでも役立ててもらえればと思っています。
この記事では ”NWOBHM” という文字列を見ただけでもドーパミンがドバドバ出てきそうな「NWOBHMバンドの作品」を中心に、アルバムの中で「一際光る一曲」「個人的お気に入り」という楽曲を特集してみました。
↓↓↓同様の企画で「80年代のメロハーバンドの作品」を特集した記事はこちらから↓↓↓
80年代メロディアスハードロック アルバムを代表するおすすめ楽曲？選
（記載はあくまでも順不同なのでランキングではありません、また随時追記しながら更新していきますので、たま～に立ち寄って覗いて頂けると嬉しいです！）
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TOKYO BLADE / Heart Breaker
現役バリバリの大御所バンド「TOKYO BLADE」
トップバッターはNWOBHMの名（迷？）バンドの一角を担った TOKYO BLADE。
1983年というムーブメント全盛期を逸したタイミングでのデビューとなり、既にメジャーで活躍するバンドの後塵を拝する戦いを余儀なくされ続けてきました。
そんな「前座の大御所」的なバンドですが個人的には応援し続けてきた思い入れの深いバンドです。
実直なまでにストレートな正統派メタルを聴かせる英国魂と、何より日本贔屓のバンド名。
これは日本でブレイク間違いなしか？と思いきや、これがまた泣かず飛ばずのホトトギス状態。
あまりに唐突、脈略無しのいきなりの「日本大好き」ぶりは、ある種「色もの」的な目で見られたのかも知れませんね。
後からデビューした「Silver Mountain」あたりの方が、メディアにも取沙汰されてカリスマ性もあり、評価が断然高いという悲しい展開となりました。
来日お待ちしております
TOKYO BLADE というバンド名でありながら…。
アルバムジャケットには日章旗や戦国将軍の甲冑をデザインしておきながら…。
ななな、なんと来日公演を未だに果たしていないという、もう笑うしかないバンド「TOKYO BLADE」。
それでも2020年にも新譜をリリースするなどいまだ現役バリバリで頑張ってます。
新作でも相変わらずのどストレートで切れ味の鋭い日本刀というかドスというか、古き良き時代のヘヴィメタルを聴かせてくれています。
良くも悪くもブレがない。
（進歩もないが．．．）。
TOKYO BLADEで一番おすすめの楽曲は？
当時でさえもマーケットでの評価がいまいち盛り上がらなかったデビュー作や、２ndアルバムをここでいきなり取り上げて「名盤です」などとおすすめしたところで、それは単なる押し売りでしかないですよね。
なので、ここはじっくりと外堀から攻めていくことにします。
本曲「Heart Breaker」が収録されているアルバムは、1987年にドイツ盤としてリリースされた４枚目「TOKYO BLADE / Ain’t Misbehavin’」。
ここで重要なポイントとなるのは、ジャケット上部を良く見るとバンド名がさりげなく「Andy Boulton’s TOKYO BLADE」となっている点です。
この前作にあたる３枚目のアルバムは、まるで自動制御装置を失ったジャンボジェット機のように完全に迷飛行～ダッチロール状態に陥りセールス的に大失敗に終わりました。
音楽性は従来の正統派路線が影を潜め、アメリカン的なポップ路線を前面に打ち出しての見事な玉砕です。
個人的にはドタバタとまるで段ボールでも叩いているかのようなドラムの音が特に許せないレベルでした。
バンドの中心だったアンディ・ボルトンはすぐさまメンバーを募って本作の制作に着手。
本来の正統派路線に戻しつつ、よりメロディアスな方向感を明確に示した音楽性で非常に聴きやすいアルバムとなりました。
本曲はそのオープニングを飾る、コテコテの泣きフレーズが満載の名曲です。
メンバー
- ヴォーカル： ピーター・ジト
- ギター ： アンディー・ボルトン
- ベース ： クリス・ストーバー
- ドラムス ： アレックス・リー
Heart Breaker 楽曲レビュー
焦らすよね～。いや～もったいつけるね～。
ミステリアスで思わせぶり感が半端ないイントロの後は、いきなりのギターソロ。
前作までの鬱憤が余程溜まっていたのか、これでもかとアンディ・ボルトンがのっけから弾きまくります。
どこかで聴いたことあるような…。（もろDOKKEN？）
リフも、オーソドックスで良いじゃないですか～。
期待感は一気に高まりますね～。
そしてヴォーカルが乗っかってきて一気にズッコケるというまさかのオチ．．．。
まあ、この滑舌の悪さも、音程のふらつきも、表現力の無さも全てご愛嬌ということでご勘弁頂き、ここは是非アンディ・ボルトンのギターのみに「集中」ということで、どうか一つ。
ギターソロはかなりきてますよ～。
これぞ泣きのギターソロって感じで、苦節45年以上にわたるHR/HM視聴歴の私史上で屈指のソロと言えます。
（足の指も入れてます…）
曲の最後の「カチャ」の音はラジカセのボタンの音ですよね。
時代を感じます。
因みに、アルバムでは「カチャ」音の後に間髪入れずに２曲目がスタート。
この２曲目のリフが往年のＨＭファンが喜ぶコテコテのリフでまた良いのです。
（気に入って頂けた方は輸入盤を是非探してみてください）
TANK / (HE FELL IN LOVE WITH A) STORMTROOPER
激烈リフ軍団のデビュー作
無骨でパンキッシュなNWOBHMバンド「TANK」は、1980年の結成～1982年に本作フルアルバムでデビュー。
黒のショートタイツとレスリングシューズの新日ストロングスタイルに形容できそうな程に、ひたすらヒンズースクワットを繰り返すが如く無骨なリフが刻まれます。
MOTORHEADの弟分と評される通りの３ピース布陣は、元ダムドのアルジー・ワード(Vo/Ba)とピーター(Gu)、マーク(Ds)のブラブス兄弟。
プロデュースはMOTORHEADのエディ・クラークが束ねての闘魂注入。
NWOBHMバンドの筆頭格としてIRON MAIDENは既にトラック競技場から一般道のマラソンコースへと歩を進めた中で、ひたすら競技場のトラックをハイペースで周回しているかのようなTANKの音像。
好きな奴だけついて来いという唯我独尊状態を、退路を断って突き進む男気メタルは、熱気と勢いがそのまま音像としてアウトプットされエネルギッシュ極まりないですね。
そもそもヘヴィメタルの上流を遡るとパンクやハードコアにその源泉があるとも言われるのも納得の研ぎ澄まされた攻撃性と疾走感。
隠し味程度のヘヴィメタルのエッセンスとしてのキャッチーなリフ、男の哀愁を感じさせるヴォーカルが加えられたTANKの無骨な味付けにどはまりしたファンも多かったですね。
